您好,今天芳芳来为大家解答以上的问题。齐白石代表作品蛙声十里出山泉，齐白石作品赏析蛙声十里出山泉相信很多小伙伴还不知道,现在让我们一起来看看吧！
1、（一）作品创作背景： 《蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。
2、纵129厘米，横34厘米。
3、老舍与齐白石是一对好朋友。
4、有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。
5、他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。
6、齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。
7、（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。
8、最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。
9、齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。
10、 （二）作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。
11、六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。
12、人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们也在大声鸣叫。
13、虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。
14、白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。
15、‛这正切合了‚蛙声十里出山泉‛这句诗的意境。
16、 （三）作品特点： 以形写神 齐白石先生在创作这幅画时，并非仅仅将对象的外形在画面上进行惟妙惟肖的再现，而是紧紧的抓住对象的性格，把它反映出来。
17、画面中山川、河流、蝌蚪无不生动鲜活。
18、而齐白石先生着重的是通过画面本身的生动，让观者体会到无法听到的水声及蛙声。
19、显然齐白石先生是经过了深入的、准确的分析，所以对于所画的对象就能够非常熟悉，充分地体会和掌握对象的特殊本质及其特征，作画的时候，把自己的思想感情，融入到表现的对象中去，迁想妙得，提笔一挥，才能够把对象的形和神真实生动的表现出来。
20、 2、高度提炼 齐白石先生用艺术手法对事物加以处理，千锤百炼之后，把一般事物的形象提炼成艺术的形象，虽然简而又简，却掌握了事物的特征，不但没有失掉真实性，反而比真实的东西更纯粹更有概括性，更具有动人的魅力。
21、如：大块浓淡有致的墨块即将山川峡谷之势展现出来；寥寥几笔线条的勾勒即将河流的灵动表现出来；对蝌蚪的描绘更是高度提炼、一撮而就便表现得活灵活现。
22、 3、空间灵活 《蛙声十里出山泉》的画面上，留有大块的空白，即天和水的地方不着墨色，留出白纸。
23、这样的表现使画面虚实相生，使主体更加突出，更加富有层次，布局更加合理。
24、虽然没有西方美术中通过光线、明暗等透视技巧，但画面却给人一种立体感和真实感。
25、山峦由近及远，河流由远及近，仿佛蛙声也从远处传来，让人如身临其境。
26、由于齐白石对‘时’空’领域的熟练掌握，才在画面上表现那样胜似闲庭信步。
27、这种空间的处理方法在中国画中是非常普遍的，也是中国画的杰出创造。
28、 4、讲究意境 所谓意境，是指画中的境界，即诗中有画境，画中有诗意的境界。
29、这幅画不仅仅是对事物的单纯描绘，其中还有画家富有感染力的感情投入，使看画的人可以受到感动和震撼，达到了物我两融的境界。
30、境界中最能感动人的是富有含蓄的意境，含蓄可以使人产生联想。
31、诗情画意不是轻易可得到的。
32、在齐白石的《蛙声十里出山泉》中，在对‘远山’、‘山涧’、急流’、‘蝌蚪’的处理上，齐白石对“诗中有画、画中有诗’驾驭得游刃有余，水乳交融，充满了浓郁的艺术魅力。
33、 5、重墨不重色 墨在中国画中是非常重要。
34、‚惜墨如金‛用金来比喻用墨，可见中国画家对于用墨是非常慎重的。
35、有笔有墨谓之画，所谓笔，是包括线在内的，所以这句话就是说中国画是由笔和墨构成的，如果说，中国画离开了用笔和用墨便不成其为中国画。
36、齐白石先生的这幅画就是秉承中国画‚重墨不重色‛的特点，巧妙而娴熟的用墨，使画面有了色彩的感觉。
37、因为墨即是色，通过墨色的深浅浓淡，可以使人有不同的色彩的感觉。
38、这也增加了画面的真实感和韵味。
本文就为大家分享到这里，希望小伙伴们会喜欢。
标签：